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歌舞与乐器
歌舞之神仿佛特钟情于台湾宝岛的雄奇灵秀 ， 历史文献这样赞誉高山族歌舞盛况：“老少男女皆喜歌唱 ， 宴会既阑 ， 开口而讴 ， 一唱百和 ， 反复不倦 ， 舞时必和以歌 。”清康熙年间的《台海使槎录》一书采录了34首“番歌番曲” ， 很快 ， 这些歌谣即被翻译介绍到欧洲 。高山族歌谣从内容上说 ， 主要反映农耕、捕鱼、狩猎、采薪等生产活动 ， 歌有独唱和群唱之别 ， 或者一人领唱 ， 众人和声响应 。多数是触景生情 ， 即时编词 ， 歌词自然质朴 ， 是现实劳动生活的直接反映 。
高山族情歌感情真挚 ， 纯真率直 ， 委婉自然 ， 饶有韵味 。
高山族能歌也善舞 。早期的舞蹈 ， 以反映狩猎和捕鱼活动为主 。后期的舞蹈 ， 多数表现农耕兼渔猎为主要内容的农业劳动舞 ， 具有鲜明的原始舞蹈的色彩 。歌舞盛会时 ， “聚薪燃火 ， 光可烛天 ， ”人们一边举樽豪饮 ， 一边引吭高歌 ， 先由十几个健美的小伙子款款起舞 ， 兼领唱序歌 ， 传呼大家乘兴歌舞 。即时 ， 人们“挽手合围” ， “连臂踏歌” ， 环绕着熊熊篝火向右转动 ， 轻歌曼舞 。所谓“挽手合围” ， 是指人人伸展双手 ， 越过第一邻伴而与第二邻伴相接 ， 舞态忽俯忽仰 ， 双脚伸屈进退 ， 先是“逐队踏地” ， 继则“踊跃直前 ， 齐声歌呼” 。起初 ， 随低吟浅唱的歌声翩跹而舞 ， 动作纡徐 ， 声微韵远；紧接着 ， 歌声激扬、高昂 ， 舞蹈的旋律随之急速 ， 而且富有感情 ， 及至酣畅处 ， 人们放声高歌 。高山族舞蹈矫健、优美 ， 富有节奏和激情 ， 表现了高山族人民锐劲豪迈、奋发乐观的精神气质 。
乐器常见的有口琴、弓琴、杵、臀板、腰铃、脚铃、笛子、叶琴等 。口琴主体为一竹管 ， 长约8厘米 ， 直径约2.4厘米 ， 竹管上面穿凿4个洞眼 ， 分别斜嵌4片铜制或竹制的簧舌 。弓琴形状如弓 ， 长约2尺 ， 宽约4厘米 ， 用竹子削制而成 ， 弦用月桃草纤维或金属丝编成 。
弹奏时 ， 弓的两端分别用嘴咬住和左手握住 ， 右手的拇指和食指拨弦 。笛子有鼻笛与横笛两种 。叶琴即撷取新鲜的阔叶树叶一枚 ， 衔吹于嘴唇 。杵乐流行于日月潭邵人 ， 杵长约2米 ， 是妇女舂米工具 ， 用长短粗细的杵 ， 用以撞击石或木 ， 以发出不同的音响 。臀板盛行于赛夏 ， 由竹管和青铜壳组合 ， 用带子串连起来 ， 垂悬于臀部 。
起舞时 ， 竹管与铜壳撞击有声 ， 音色清脆、激越 。腰铃系于腰部 ， 舞蹈时运用腰部的扭动和摇摆 ， 使之发出清亮悦耳的响声 。脚铃种类比较多 ， 通常系于脚上、腿部 。
【高山族艺术】 手工艺品
家庭手工艺主要有纺织、编篮、刳木、雕刻、削竹、制陶等 。纺织：过去各族群就已经懂得用苎麻织成“番布” 。在泰雅、赛夏两族群中素有男以武功、女以纺织决定其社会地位的风俗 。布农人的纺织工艺早已衰微 ， 曹人现已没有懂纺织技术的人了 。各族群的纺线方法相同 ， 都用垂直纺轴 ， 以手搓捻后缠于轴上 。织机都是属于较原始的平地腰机型 ， 即水平背带机 。纺织品主要有白麻布和白褐相间的平行条纹麻布 。花纹以菱形、长方形、三角形、十字形等几何图案为主 。
编篮：编篮是各族最普遍的手工工艺 ， 仅用小刀即可加工藤、竹 ， 编制成各式各样的背篓、渔篓、渔筌、饭笾、藤包等器物 ， 工艺十分精巧 。编篮主要由男子从事 。
刳木：刳削是各族群较精湛的木工工艺 ， 所制小至汤匙大至独木舟 。日月潭邵人用一根大木刳削成独木舟 。海上兰屿的雅美人则很早就告别刳木为舟的年代 ， 采用较先进的拼板造船技术 。
雕刻：排湾人最善于雕刻 ， 他们在各种生活用具、装饰品、乐器以及住屋的门窗、板壁、房梁、屋檐上都雕刻着各种的图案花纹 ， 诸如人物、动物、花卉以及各种几何形纹饰 ， 其中以百步蛇纹饰最为常见 。
削竹：削竹工艺应用很广 ， 除用于编篮工艺 ， 还用于制作水筒、渔筒、米筒、酒筒等竹筒具和烟管、笛等竹管器 ， 以及弓矢、渔刺等狩猎具 。
制陶：布农、曹、阿美和雅美等族群能制作陶器 ， 泰雅人和赛夏人则无制陶技术 ， 曹人制陶工艺也早已失传 。阿美人、雅美人制陶工作主要由妇女担任 ， 而在布农人中则是男子的事 。