四川九寨沟南坪曲子 _文化百科

“南坪曲子”是流行于四川西北高原九寨沟县(原南坪县)一带汉族(含少数回族、白马藏族)自弹自唱的民间艺术，曾经说被成为“南坪琵琶弹唱” 。在清朝雍正、嘉庆年间，由陕、甘移民迁入而流行。目前已入选国家级非物质文化遗产名录。
九寨沟县原称南坪县。九寨沟县志记载，早期的南坪被称为“扶州城”，老扶州城因匪祸及洪水被毁，另选城址于扶州之南、西山之麓的南坪坝，至1729年筑成。1953年建立南坪县，1998年更名为九寨沟县。
九寨沟地处川甘交界处，从青甘方向过来，翻越弓杠岭即到达川西北重镇松潘，进而进入成都平原；顺白水江而下，可到百里外的陕西或四川广元。九寨沟文化研究者田瑞泽认为，正是这样的便利，让南坪成为汉族与藏羌等民族交融的地方，各地的文化、民间音乐也自然进入南坪，南坪文化呈现不同于陕甘、不同于四川的特色。
清末民初是南坪曲子形成壮大的重要时期。清廷曾对九寨沟县进行征剿，其后便鼓励开户和移民，从而形成两次移民涌入的高峰。长期的藏、羌、回、汉等民族杂居，促进了南坪曲子的发展，也使得南坪曲子从一开始就成为地域文化融合的见证，民族音乐交汇的瑰宝。
其后，外界高速通达、高铁密布，九寨沟丧失了便捷之利，从交通要道变为闭塞之地，曲子亦百年不变，发音、唱腔、唱词等保留了自己的特色。
关于“南坪曲子”的起源，通过几代文艺工作者的潜心研究探索，初步确定其为清朝雍正、嘉庆年间，由甘肃人带来了“花调”，陕西人带来了“背工调”，在近两百年的衍移融流中，与川北等地民歌相结合，同时吸收当地藏族、回族、汉族的民间音乐质素，最终发展成今天四川曲艺音乐中的一个独立曲种。
“南坪曲子”从表现内容上的分类
1、历史传统类。歌颂历史英雄、发明创造和叙说历史故事、神话传说等。这类数量最多，大多为长篇叙事性民歌，有的已具有说唱音乐性质。如《孟姜女哭长城》、《老爷挑袍》、《伯牙碎琴》、《孔子哭颜回》、《相子出家》、《杜康造酒》和《洛阳桥》等。
2、爱情类。抒发男女恋爱、婚嫁及悲欢离合的思想感情，有反封建的思想因素。如《二姑娘》、《情歌》、《月儿落西下》、《送郎》、《绣荷包》、《女寡妇》和《南桥汲水》等。
【四川九寨沟南坪曲子】 3、劳动生活类。反映生产劳动和社会生活。如《庄稼曲》、《摘花椒》、《摘葡萄》、《男鳏夫》、《回娘家》、《劝世文》和《骨碌子耍钱》等。
此外，还有一类篇幅短小的抒情小调，如《采花》、《木莲花》等。
南坪曲子的基本形式为弹唱，常配以瓷碟、碰铃等打击乐器加以伴奏，歌词内容广泛，包括爱情生活、农耕生活、历史传说故事等题材。演唱形式多为独唱、对唱、一领众和、齐唱等；南坪曲子”唱腔独特，语言朴实。大体上可分为单曲体和联曲体。背工调以叙事为主，花调以抒情见长，一刚一柔，相互映衬，相得益彰，具有高亢粗犷中又见柔美的艺术风采；“南坪曲子”的演奏乐器琵琶也很特别，形状呈柳叶开，张弦三根，其中内弦同度，与外弦成五度关系，音高由演唱者自行决定，横抱琵琶，用拨子弹拨，颜色多见于朱红色，也可用本质本色。
“南坪曲子”在群众性演唱的基础上，曾经涌现出一批优秀的艺人。以米老汉、白凤云、黄金文、王玉元为代表的老艺人在解放前后把“南坪曲子”推向了艺术的高峰。八十年代著名歌唱家朱明瑛演唱“采花调”，《采花》再次流传全国。
事实上，在九寨沟风景被开发之前，九寨沟县就是因“南坪曲子”而闻名的。《采花》曾风摩全国，周总理曾建议“东方歌舞团”把它作为出国保留节目。
“南坪曲子”是九寨沟人民宝贵的文化遗产，希望她能走向全国、走向世界，让全世界的人们不仅流连于世界顶级的九寨美景，更可欣赏到九寨人创造的灿烂的民族民间文化和四川文化的典范——“南坪曲子” 。