内壶画

料器又称“玻璃器”,是中国明清两代普遍使用的工艺品制作材料 。据明代崇祯年间宋应星所著《天工开物》记载:“琉璃石产于西域,因其五彩晶莹,为中原人喜爱而仿造 。”
料器何时从国外流传到中国,考古学说界说法不一 。但是在明代万历年间,山东博山的料器制作已十分繁荣兴盛,并流传到北京 。
清康熙三十五年,北京出现大规模的“琉璃厂”,生产皇宫享用的料器,颇受皇室人员欣赏,明代以山东博山所制的料器最佳,透明度高,光泽晶莹 。《青州府志》中介绍:“琉璃器,出颜神镇(今山东博山),以土产马牙,紫石为主,法用黄丹、白铅、铜绿,焦剪成珠、穿灯屏、棋局、帐钩、枕顶类,光莹可爱 。”早期中国料器多为在彩球和碗、瓶、尊、盏等生活用品,精美独特 。清末后期,山东博山料器艺人,北京内画鼻烟壶画匠,开始以料器鼻烟壶内画图案,嬴得人们爱惜 。
【内壶画】因此,清末民初料器鼻烟壶风行一时,并流入海外,不少欧美艺术品收藏家都有集藏中国料器鼻烟壶 。
内画工艺于清光绪十六年传入博山,其时,有画师毕荣九尤擅此艺,并广传弟子,为博山内画艺术之鼻祖 。
二十世纪四十年代博山内画的一度中断 。
解放后,内画老艺人张文堂、薛京万重整旧业,使传统技艺得以继承 。新一内画代艺人经四十余年努力探索,技艺日进,造就出中国工艺美术大师、高级工艺美术师和工艺师多人 。其作品大有出蓝之胜 。享誉于海内外成为收藏签赏家不惜重金搜求的珍宝 。近年在国内历次评比展览中多次荣获金牌奖,百花奖,并在国际展览中多次获金牌铜牌奖 。内画鼻烟壶概括地说,就是用自制的行笔,在口小如豆的方寸瓶内反手作画 。作画时,画师须全神贯注,气沉丹田,发力于腕,行气于笔 。将大画之精神溶于方寸天地之间 。内画极费目力,内画家工作半小时节稍事休息,每两小时便要闭目养神 。为此,只有真正了解内画之难度的收藏家,才会特别珍惜这些艺术品 。
由于内画创作十分艰辛,一百多功能年来,这门艺术仍为我国所独有 。目前,我国从事外画的画家不计其数,然而从事此项工作并有一定水平的内画家,历史潮流百年来均不足一百人 。