从音效、背景音到融入剧情,游戏音乐如何玩出新花样?

文|音乐先声(ID:nakedmusic) , 作者|茶颜 , 编辑|范志辉 , 钛媒体经授权发布
从《勇者斗恶龙》到《魔兽世界》再到《赛博朋克2077》 , 游戏音乐越来越受到关注的同时 , 其制作本身也愈加精良 。
2月8日 , 由法国游戏团队Sloclap制作的功夫主题动作游戏《师父SIFU》正式上线 。 数据显示 , 截至2月12日0点 , 《师父SIFU》累计销量已达到50万份 , 并在二柄APP的评分高达8.4分 。 这背后 , 即得益于国风对于功夫题材的熟悉感、制作团队的口碑 , 更离不开游戏本身的制作用心 , 其中游戏音乐也是颇费苦心 。
从音效、背景音到融入剧情,游戏音乐如何玩出新花样?
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上个月底 , PlayStation发布了《师父SIFU》的幕后音乐制作特辑 , 负责游戏音乐和声音设计的是国内知名的电子音乐制作人HowieLee , 这也是他第一次参与游戏配乐项目 。 他提到 , 《师父SIFU》的配乐不仅融合了传统元素与现代电子音乐 , 还增加了中西方多种乐器音色 , 从而塑造了更加立体的游戏场景 。
那么 , 《师父SIFU》的游戏音乐是如何制作的 , 与以往有什么不同?而通过追溯游戏音乐的变迁 , 我们会发现音乐不只是玩游戏的背景音 , 而是从功能性进化出内容性 , 甚至融入游戏剧情本身 。
《师父SIFU》的游戏配乐有何不同?
对于大众来说 , HowieLee或许会感到陌生 , 但在电子音乐领域 , 他可以说是中国最具国际影响力的先锋人物之一 。
知名乐评网站Pitchfork评价其专辑《鸟岛》称 , 这张北京制作人的专辑将传统的中国元素与狂热的电子元素结合在一起 , 这就像是一个想象中主题公园的配乐 , 人们在这里重新将自然和精神进行连接 。
从音效、背景音到融入剧情,游戏音乐如何玩出新花样?
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HowieLee的音乐具有极强的个人特色 , 他的作品中具有浓重的“东方色彩” , 同时也吸收了来自全世界各个角落的声音 。 从日本到印度 , 从热瓦普、西塔琴到中东祖尔纳 , 其“东西结合”的音乐特色打破了常规的电子音乐世界 , 他甚至打趣说“我的音乐都是‘抄袭’来的” 。 外界通常喜欢把他的音乐风格定义为「国风电子」 , 西方媒体更是常将他的音乐作品美誉为「建立中外文化的桥梁」 。
而Sloclap的首席音效设计师LucasRousselot提到 , 他们是听完HowieLee于2018年发行的专辑《自然灾害》后 , 认为后者作品与《师父》的设定十分契合 , 于是向他发出邀请 。
为了达到让音乐和玩家共同前进的效果 , LucasRousselot表示 , 在HowieLee带总览每个游戏关卡后 , 就和他确定了每一个场景玩家们感受到的基调和张力的变化 ,
而《师父SIFU》是一个复仇的故事 , 在背景音乐以及音效上要营造一种黑暗、紧张的气氛 , 努力形成一种听觉冲击 。 HowieLee对乐器的选择也是集中在打击乐上 , 例如Techno、Dub以及Drum&Bass , 同样还会加入中国大鼓的音色 , 通过鼓的层次来制造一种张力 , 使玩家能够跟上音乐节奏 , 更加沉浸于游戏情节中 。 在细节方面 , HowieLee也会通过古琴等弹拨乐器 , 融合失真的效果 , 使整体音效更加深邃 。
从音效、背景音到融入剧情,游戏音乐如何玩出新花样?
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但他同样也表示 , 此次游戏配乐与他平时制作的俱乐部音乐有较大区别 。 游戏的音乐并不是在时间线上延续 , 它具有多种不同风格的场景 , 因此要求音乐上要创造出适合不同情景、不同关卡的音乐语速 , 它们代表了不同氛围 , 会在不同场景中与游戏画面相呼应 , 使玩家能够与游戏产生一种交互的关系 , 具有空间感与层次感 。