唱片公司|月活超10亿的TikTok，不愿走在线音乐的老路( 二 )

为了建立音乐人与粉丝更深更稳固的情感联结，TikTok还推出了新的直播专题——在Headstream中，音乐人将与听众一同收听自己的新专辑，并分享自己的创作过程。7月2日，哥伦比亚歌手J·Balvin在Headstream上的分享吸引了超45万人观看，其专辑也顺势突破了500万张的销量。
从艺人发掘、作品宣发到粉丝运营，TikTok不仅操了唱片公司的心，还在瓜分音乐流媒体平台的业务。很显然，它正在成长为一个与众不同的音乐流媒体巨头。
TikTok影响下的音乐新生态，真正的“创作者经济”可能吗？“‘创作者经济’是音乐最大的谎言。”
这是全球音乐商业杂志创始人Tim Ingham对音乐流媒体经济的最新评价。
据公开统计，2020年，仅有0.2%（13400名）的Spotify音乐人通过流媒体平台营收超5万美元；其中，7800人超10万美元，1820人超500000美元，收入超百万美元的音乐人只有870人。

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而这些人，至少为Spotify创造了22.2亿美元的收入。
如何让“创作者经济”时代真正到来？TikTok给出了自己的答案。
后疫情时代，直播音乐不可避免地到来，TikTok也在此开疆拓土。去年6月，在“TikTok UEFA EURO 2020 Show”上，Ed Sheeran吸引了超550万观众，打破了TikTok的直播观众人数记录；今年情人节，超400万观众在Justin Bieber的个人主页收看了他的TikTok直播；5月16日，TikTok在韩国进行的Lotte Duty Free Family Concert邀请了包括BTS、Super Junior D&E、 TWICE、 ITZY在内的多个知名组合及歌手出演，观看人数超60万。

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值得一提的是，在韩国这场人数不多的直播演出中，用户不需购买门票，只需注册赞助商的会员，便可获得一条准入代码。这类新型票务销售给“直播货币化”留下了更多想象空间，不仅尝试将流动性极强的直播消费者转化为稳定客源，这种更具持续性的利润模式也增加了对于合作方的吸引力。
除了票务销售方面的创新外，TikTok也开始尝试让音乐人们带货，出售一些实体周边或者其他衍生品。这不仅拓宽了音乐人们的收入渠道，还促使具有一定粉丝基础的音乐人与粉丝建立了更深度的联系，将听众的音乐喜好转化为一种群体间身份认同的审美消费。

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当然，从直播音乐中收获效果的大都是知名音乐人，而对大多数音乐人来说，通过直播表演来维持生计或许还为时尚早。如何尽快找到自己的听众，建立起属于自己的粉丝群，才是行业当前更为迫切的命题。与流媒体服务点击播放的消费相比，TikTok上的观看、点赞、分享、二创等多元化的参与，可以增进粉丝和音乐人之间的深度连接。
目前，音乐人们的主要收入还是来自音乐流媒体平台的播放，为此，TikTok于去年整合了独立艺术家发行平台UnitedMasters的功能，通过此项功能，用户可以直接将TikTok上的音乐直接分发至流媒体平台，帮助音乐人实现引流。
当然，TikTok也有着自己的私心。为了持续制造“爆款”，它时刻关注着平台上具有爆款潜质的音乐人，一旦发现某首歌曲具有流行的潜质，TikTok会主动联系作者，助其进行剪辑、二创，触及更多听众。目前这项业务已被集成，据悉，TikTok即将上线SoundOn测试版，免费向音乐人提供歌曲宣发、短视频制作等技巧，助其快捷高效地实现“自荐”。
此外，TikTok一直致力于将音乐插入数字广告并使其用于商业用途，尽管该业务长期以来存在着一些根深蒂固的障碍，但TikTok全球音乐负责人Ole Obermann认为，在TikTok的推动下，“我们可以在很短的时间内成倍扩大整个音乐同步授权（广告使用）产业的规模。”