AI|绘画不靠“笔”靠“算” AI给艺术创作带来更多可能


你能想象吗?说出几个关键词 , 如心形灯塔、汹涌的海边、光芒、黄色配色 , 便可迅速得到一批风格独特的画作 , 天马行空的构图、丰富的色彩和精致的笔触无不彰显着作者的艺术审美 , 只不过它们是出自AI之手 。
【AI|绘画不靠“笔”靠“算” AI给艺术创作带来更多可能】近日 , 一款名为Disco Diffusion的人工智能系统在设计师之间流行 。 使用者可随意说出几个词 , 人工智能就可以生成风格迥异的画作 , 已有部分设计师将这些画作用作自己作品的背景或直接在此基础上完善 。
虽然AI作画早就不是什么新鲜事 , 然而这次AI的画图方式却让人吃惊:直接给出想象中画面的关键词 , 它就能生成对应图像 , 就像能听懂人类的语言一样 。 一个用嘴作画的时代 , 仿佛已经悄然到来 。
人工智能绘画一路走来经历了哪些阶段?是如何生产出令人惊艳的画作的?我们该如何平衡AI作品和人类作品之间的关系?
AI艺术已成为艺术的一种新形态
AI艺术是由计算机自动完成创作的艺术的统称 , 从20世纪50至60年代开始 , 人们逐渐看到在计算机上进行艺术创作的潜力 , 发展到现在 , AI艺术已成为了艺术的一种新的重要形态 。
实际上 , 最早一批探索计算机作画的并不是艺术家 , 而是计算机专家和工程师 , 示波图则是早期计算机作画的主要形式 。 到20世纪60年代中期 , 计算机生成艺术作为艺术的一种新形态被接受 , 更多的计算机专家和艺术家进入到这一领域 。 发展到21世纪 , 深度神经网络促进了智能绘画的快速发展 。
AI艺术在20世纪60年代开始商业化 , 逐渐被机构和个人收藏 , 到20世纪90年代后期才被美术馆纳入其展览和支持计划 。
艺术创作的某些过程能够被自动化 , 已经是艺术家和学者都认同的观点 。 现在将AI艺术作为艺术的一种形式 , 几乎没有什么大的争议 , 在今天的各类当代艺术展览中 , 都能够看到这样的作品 。 四川大学计算艺术研究组成员说 。
对人工智能绘画的认可 , 在收藏领域尤为突出 。 在2018年10月的佳士得拍卖会上 , 一幅画作吸引了人们的眼球 , 模糊的轮廓 , 迷幻的神态 , 意境满满 , 乍看上去 , 这幅画似乎是出自某位名家之手 。 最终 , 这幅人工智能画作《爱德蒙·贝拉米肖像》以43.25万美元拍卖成功 , 佳士得称这标志着人工智能艺术作品将登上世界拍卖舞台 。
在设计领域 , 生成具有某种艺术风格的画作一直是近年来图像处理和图形学领域的研究热点 。 在这一热点上 , 人工智能绘画似乎占据了不小的优势 。
计算机生成的创意图案能在一定程度上实现大众追求的独特性和唯一性 , 满足顾客追求个性化的追求 , 实现工业产品的个性化 , 四川大学计算机学院(软件学院)数据智能与计算艺术实验室从事智能绘画创作研究的李茂副教授认为 , AI作画的商业蓝海之一 , 可能主要在装饰应用上 , 比如AI生成的方式可以使一些工业产品如领带条纹、床单花纹以及新潮的服装印花等是独一无二的 , 市场潜力巨大 。
人工智能绘画是算出来的
当人工智能潮流还远未像今天这样大热时 , 国内便出现了最早一批从事AI艺术研究的团队 , 四川大学计算机学院(软件学院)AI艺术小组便是其中之一 。
10年前 , 在中国著名艺术家、四川大学艺术学院特聘教授程丛林与时任四川大学计算机学院(软件学院)院长章毅教授的倡议下 , 该学院开始关注智能艺术领域的创作研究工作 。 后来 , 四川大学计算机学院(软件学院)院长、数据智能与计算艺术实验室负责人吕建成教授在实验室组建了计算艺术研究组 , 进行结合计算机技术的艺术创作探索 。