|动漫中小企业,为何坚持选择“很贵的”上海( 二 )


以《原神》《崩坏学园》等游戏出名的米哈游 , 一直定位为“动漫公司” 。 在开发游戏产品之前 , 企业会先推出小说、漫画、短片动画 , 为最后的游戏成品不断“试错” 。 小说中的新角色如果人气高 , 就会同步到漫画里开发剧情;漫画中受欢迎的美术风格、人物形象 , 将再度进入动画里接受用户反馈 , 以此确保进入游戏产品的角色赢得市场 。  
“动漫和游戏是一家 , 它们底层的技术逻辑是一样的 。 ”获得B站融资的有度文化负责人王冲认为 , 动漫IP产业链条拉长 , 将衍生更多的产品类型 。 “比如我正在做的VR剧本杀 , 怎么界定是游戏还是动漫?” 
“很贵的”上海 
有足够多资源 
上海动画人的故事 , 很多是从居民楼里开始的 。  
2000年 , 文艺青年王冲背着吉他 , 只身从福建来到上海“玩摇滚” 。 因为小时候爱看动画片 , 他在上海参与了一些原创项目 , 负责音乐、声效等方面的工作 。 2008年 , 他和几个合伙人在莲花路一居民楼里开了个小工作室 , 从动漫加工到剪辑、做短视频 , “有项目就接” 。 赚到“第一桶金”的同时 , 2014年王冲开始着手策划原创“音乐物语”《时之歌》 , 这一作品成为日后有度文化向动画、游戏等内容延伸的基础 。  
就在王冲参与人生第一个大型动画电影项目《大鱼海棠》的前一年——2013年 , 在广州做了五六年游戏开发的曲晓丹有了把脑海中“凹凸世界”实现的想法 , 来到上海成立七创社 。 “当时公司只有两个人 , 和很多草根公司一样 , 客厅当办公室 , 卧室住人 。 一面接外包 , 一面做自己的东西 。 ”虽然当时物质生活艰苦 , 但梦想在逐渐变成现实 。  
“成本高”几乎是所有上海动漫中小企业的共同感受 , 但他们依然选择上海 。  
“上海动漫产业有足够多的平台资源 。 ”王冲以自己的创业之路来看 , 一家小动画公司的成长 , 离不开互联网经济形态的发展 。 “稳定的团队需要有稳定的项目和资金支持 。 因为B站等大平台总部在上海 , 平台发单让中小企业有长期稳定的制作项目 。 ”在王冲看来 , 这样的平台效应不仅显示在动漫产业 , “比如小红书、抖音落地上海 , 许多网红就开始往上海迁” 。  
璃音网络扎根上海的原因正是如此——客户在这里 。 游戏美术外包是该公司业务之一 , 日系、韩系、国风多种风格都能承接 。 “目前有一个趋势 , 比如网易游戏、字节跳动等大平台 , 都在把研发中心往上海挪 。 这里还有米哈游、莉莉丝、叠纸、心动、鹰角网络这些游戏界的上海本土优秀研发商 , 在上海研发出的爆款是整个品类中最多的 。 ”璃音网络创始人李鸿说 , 这些集聚的头部企业 , 辐射带动了一批初创和外包公司 。  
运营成本高 , 主要高在人力成本 。 红鲤动画副总裁张厚健透露 , 《姜子牙》有50多家供应商 , 相比好莱坞公司聘请上千人团队制作一部或同时制作几部动画电影 , 国内目前还没有这样强大的资本运作空间 。  
“一部动画电影投资动辄几千万乃至上亿 , 安全的办法是把多个公司的人才整编使用 , 发挥各自所长 , 强强联手 。 ”曲晓丹把七创社开在上海的原因是“投资方在上海” , 上海虽然人力成本高 , 但人才聚集效应也好 , 且每家公司各有特点 , 工业化程度比较高 。  
璃音网络承接外包业务的同时 , 也有自己的原创团队 , 包含20个二维动画人员、40个原画师、10个以上的龙骨动画师以及3D动画人员 。 “沿海地区文化的包容性比较强 。 ”李鸿记得自己的青少年时期 , 在上海总能很方便地买到动漫书籍 , “对新事物的接受程度高” 。