3D VR大片火了：VR会是电影的未来解法吗？( 二 ) 作者|Mia“我是阿斯加德的末日

毕竟与传统平面观影模式相比， VR不受任何干扰、无范围限制，能有效突破裸眼3D技术的局限，放大视野拓宽屏幕边界，人物形象圆润饱满，距离无限贴近，因此居家即可实现IMAX效果。这大概也是VR与3D天生适配的深层根源。

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与3D大片的“联姻” ，算是VR继B端、G端之后，在C端市场破局的进一步探索。对好莱坞五大而言，此次合作无疑是一次在VR时代抢先占位，培养用户VR观影习惯的探索实验。但在评论区，我们也注意到有用户提到“老片过多，希望看到更多新片” 。针对VR影片，用户显然更期待6DoF全景视频，即用户可以前后左右移动、身临其境观影的360度沉浸式影片。目前荣获了2019年威尼斯电影节金狮奖的《苍穹》、《花房姑娘》等6DoF全景视频都已陆续在Pico视频中上线，但这类型作品，仍缺乏好莱坞级别片方的身影。
VR风起，影视宣发如何借力？
IDC数据显示， 2021年全球VR头显出货量达1095万台，同比增长97.1% ，市场规模相比2017年增长2.48倍。越来越多的从业者看到了VR勾连未来虚拟世界的可能，并尝试借势风口热度。 “VR看3D”便是其中之一，这一模式不仅构建了全新的用户观影模式，更可能影响整个影视行业下游宣发端，甚至反作用于生产端。
传统“观影团”等电影线下宣发模式受时间、场地等限制较大，触达率有限。另外，在媒介革新迭代的时代背景下，影视用户阈值提高，增长趋缓，传统宣发模式未必完全奏效，相应地宣发模式也需要迎来升级，以更有娱乐性和沉浸感、互动感，一对一的方式吸引增量市场。 VR看片以其“入户到家”的特征，打破了时空、场地束缚，同时也能够以点对点的方式深度触达用户心智，或将为影视行业注入新的活力。
在电影百年发展历程中，经历了从无声到有声、从黑白到彩色的多次技术变革，并最终推动视听语言的发展进步。不少从业者认为，从平面到立体再到可以交互的VR ，是电影可能的一个进化方向。基于对这一未来趋势的判断，最新一届威尼斯电影节还特意推出了“VR竞赛单元” ，展映了20多部VR沉浸影像作品。
而对于VR厂商来说，布局影视内容，也是满足用户多元化需求、提高用户使用时长的必然选择。市占率居国内第一、全球第三的Pico ，与Meta收购的VR品牌Oculus相比，由于市场发展程度差异，走出了一条截然不同的道路。在国外VR普及率更高的前提下， Oculus以重度硬核游戏为切入点。扎克伯格表示，当Oculus吸引1000万活跃用户时，市场将会形成正循环：市场销量的持续增长，可以吸引越来越多的开发者加入，然后在内容生态的助攻下撬动更大的销量。
而Pico则综合应用了自制内容、补贴创作者、外部收购等多种方式，全面布局泛文娱领域，向更多泛用户破圈、而非仅仅关注游戏爱好者。今年4月Pico视频正式上线，时至今日诞生了两个月。被字节收购后，字节也有意识地将西瓜视频、抖音、头条等独特的内容体系融入，例如，在Pico可以看到《为歌而赞》的超大屏纯享版，以及西瓜视频多部版权影视，其内容生态处于日益丰富的高速生长阶段。此次“Pico3D大片重燃计划”的诞生，也离不开此前西瓜视频与好莱坞电影公司建立的版权合作基础。

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在VR厂商主动拥抱长短视频的同时，影视宣发又该如何借势VR趋势红利呢？首先需要思考平台厂商与影片的视觉特效、核心受众之间的契合度，比如VR用户以一二线城市年轻群体为主，他们大多注重视觉体验，同时对新奇事物有着强烈兴趣，视效大片受众与VR用户有着相当的重合度，不妨采用更有记忆点的宣发形式，突出内容视觉优势及有趣之处；以及双方体量规模是否对等，自制能力是否匹配，宣发资源是否丰富，厂商自身的VR内容制作能力和平台特性能否形成生态互补，如擅长2D的片方可以借此丰富3D内容，挖掘增量市场，反哺上游；另外可以利用社区传播等补充渠道，增强用户情感粘性，强化IP认知。