嘉定竹刻 _文化百科

嘉定竹刻是我国工艺美术百花园中的一枝绚丽多姿的奇葩。明嘉定南翔人朱鹤，擅长书画，精于篆刻，首创深刻为基本作法的浮雕和圆雕的竹刻技术。朱鹤的传世作品有《朱鹤笔筒》、《无量寿佛》等。朱鹤之子朱缨，也长书画，师承父亲，以刀代笔，善刻古仙佛像及山川树木，传世作品有《归去来辞笔筒》。朱缨之子朱稚征，号三松，技艺更为精湛娴熟，题材更加宽广，传世作品为《仕女笔筒》、《残荷花》等。自“三朱”’以后，嘉定竹刻人才辈出。
清代康熙时的吴之番，在继承三松技法基础上，另创一种薄地阳文刻法，传世作品有《滚马图笔筒》、《牧牛笔筒》等。后又有以深雕竹根人物闻名于世的封锡爵、封锡禄、封锡章三兄弟以及周灏、周笠等竹刻家。清代前期是嘉定竹刻的鼎盛时期以技法齐备、作品精绝而称誉遐迩，嘉定被人们誉为“竹刻之乡” 。清末民初，由于兵边祸结，经济萧条，竹刻工艺亦日渐衰落。竹刻艺人廖廖无几，嘉定竹刻濒临灭绝的厄运。新中国建立以后，曾先后成立竹刻艺术生产组和工艺品公司，以培养竹刻传人，保留和发展竹刻这门传统工艺。
嘉定竹刻是汉族优秀的民族传统工艺之一，以刀代笔，以书法刻竹，是嘉定竹刻的主要特点和传统技艺。嘉定竹刻艺人以刀代笔，将书、画、诗、文、印诸种艺术融为一体，赋予竹以新的生命，使竹刻作品获得了书卷之气和金石品味，风雅绝俗，成为历代文人士大夫的雅玩。
2006年入选第一批国家非物质文化遗产名录。嘉定竹刻是我国工艺品百花园中的一枝奇葩。早在公元前一千余年，竹就成为古代诗人吟颂的题材，《诗经》中就有“瞻彼其奥，绿竹猗猗”的名句。可见上海嘉定的竹刻历史悠久，长期在祖国民间雕刻艺术中闪烁着光彩。2018年5月21日，嘉定竹刻入选第一批国家传统工艺振兴目录。
嘉定竹刻创始于明朝隆庆、万历年间（公元1567-1619年），已有400多年的历史。当时江南竹刻工艺的发展形成了各具特色的两大派：一是“金陵派”，二是“嘉定派”，以“嘉定派”更为繁荣。清代时，嘉定县城已成为竹刻工艺的中心。嘉定派的创始人朱松邻原是一位善于诗文书画的人，他在制作中能以笔法运刀法，勇于创新，为他人所不及。他的儿子朱小松、孙子朱三松都继承此业。朱小松刻制“古仙佛”，世人评价很高。朱三松把父祖辈的传统技艺又推进一步，所刻制的人物、山水、草虫、禽鸟，刀法精湛，无不精妙绝伦，具有新鲜灵动之感。后来，嘉定竹刻名家辈出，如明代的秦一爵、沈大生、侯崤曾，清代的封颖谷、时大经、张学海，等等。嘉定竹刻极盛一时。
“以刀代笔，以书法刻竹”，是嘉定竹刻的主要特点和传统技艺。据《嘉定县志》记述： “竹刻为艺术上精品，吾邑最负盛名，其为它处所不能媲美者，则为刀法。普通所用，以刻字者为单尖，辟厚约分许，而削其一面，其口平，以角尖入竹，名曰行刀。而复以圆刀还之，则为圆柱形。削其一端为斜面状，而圆其锋，故所入处，其底不深而平，此其为用，能恰到好处，而字体之结构及转折之姿态，均能与书者相吻合，无牵强之弊。闽湘各地，亦有竹刻者，然较之吾乡终不能及，既无此刀法也。”由此可见，嘉定竹刻的刀法独树一帜，与各地不同。
品种及技法
【嘉定竹刻】 嘉定竹刻艺人以刀代笔，将书、画、诗、文、印诸种艺术融为一体，赋予竹以新的生命，使竹刻作品获得了书卷之气和金石品味，风雅绝俗，成为历代文人士大夫的雅玩。嘉定竹刻的形制多适合文人口味，其品种有以竹筒和竹片制成的笔筒、香筒（薰）、臂搁、插屏、抱对等，也有以竹根刻成的人物、山水、草木、走兽等。其技法包括浅刻、深刻、薄地阳文、浅浮雕、深浮雕、透雕、圆刻等十余种，具有明显的地域风格和鲜明的原创性，审美价值远远超过实用价值。