珠宝设计之中国味


中国珠宝设计不断发展,到有着中国味儿,花了整整10年时间 。
十年前,廖创宾取出一笔钱冠名了第一届中国珠宝饰品设计挑战赛时,内心也不是很有底 。那时,中国珠宝销售尚算不上“设计”,基本处在“天下珠宝一大抄,看你能抄不会抄”状态,原创设计寥寥 。
作为一家单纯的珠宝零售商,潮宏基虽然在2000年前已经在全国发展了100家直营店,但设计上却与大部分零售企业一样,没有自己的设计团队,得向制造公司买版 。从爸爸手上接到法杖的廖创宾,期待能做破旧立新的变化,冠名珠宝饰品设计比赛正是他不顾老一辈创业者的抵制而坚持干的事,冀望用这种方式提升潮宏基的设计水平 。
十年间,珠宝销售经过中国顾客的太多转变:婚前年轻人都在挑选钻戒,30、40或是50分好像决定了今后的幸福;黄金价格一涨再涨,但金饰的销售却形势大好;白金不再那么受青睐,K金、玫瑰金兴起成为新的时尚 。而尤为重要的是,无论哪种珠宝饰品热卖,“设计”逐步形成消费者选择的关键要素 。如今,没有设计实力品牌就没有市场感染力 。
回忆起自身十年前的那个确定,廖创宾很庆幸自身先走了一步 。
【珠宝设计之中国味】从制造到设计
2004年,欧洲饰品时兴“重组”定义,既用多种材料如金子、白金、不绣钢、银和钛金属这些开展重组与设计,乃至为了实现设计规定而开启各种本来已被废弃的材料 。当一只零售价为40元的钛金属男款戒指在欧洲市场盛行时,中国珠宝销售的重心和焦点尚在制造并非设计上 。
“中国珠宝饰品领域正是借助着规模庞大的珠宝饰品制造商品发展起来,在一定时间内将重点放到‘制造’上也是必定,这类趋势在2000年到2004年表现的尤其明显” 。据《中国晶石》2004年第二期的报道:“那时,珠宝零售企业全是向制造公司买版,即样式受限于工厂 。可以想见,市面上售卖的珠宝有很多是来自同一个制造工厂的‘版’,集中在珠三角的珠宝制造工厂操控着全国珠宝设计,样式简单又反复 。”
但是,市场不会等待中国设计出位 。恰是在这几年,中国经济每年以两位数的速率提高,消费提高亦步亦趋 。依据商务部的结果显示,2004年中国成为了世界最大的白金消费国,当初中国的白金消耗量超过全球白金总产值的一半;同年,中国或是世界第四大黄金消费国和世界最大的玉石和翡翠消费市场 。2003年和2004年,中国的黄金和珠宝首饰销售额各自增加了***和*** 。
随着行业规模的澎涨,中国珠宝首饰加工公司也得以快速发展,公司规模、饰品制造工艺获得了提高,而激烈竞争促使企业经营成本也在增加 。Swatch、Gucci、FolliFollie等等海外知名珠宝品牌慢慢进到中国市场,给中国内地的珠宝销售增加了更多压力 。
正是为了扭转这类被动的局势,一些有远见的国内珠宝公司逐渐尝试摆脱制造为企业带来的难题,如潮宏基总裁廖创宾所作的,不再满足于做个单纯的零售商,而是逐渐进军饰品加工制造行业,在设计制作工艺层面寻求突破 。1998年,廖创宾找到《中国晶石》杂志社,与正想举行饰品设计挑战赛的杂志领导如出一辙 。通过此次挑战赛,有不少好的原创设计与设计人才露出水面,潮宏基依靠此次挑战赛,研发了许多新的饰品设计样式 。
这之后,更多珠宝饰品不再限于饰品制造公司,慢慢影响了样式同质化的局势 。更多的人开始关注原创设计,大专学校慢慢设立饰品设计专业的课程,如中国地质大学建立了珠宝学院,北京服装学院的饰品设计专业这些;公司也开始着手招骋设计人才,潮宏基建立了设计单位,并高薪从香港请来了设计师 。
中国味儿
2000年,尝到了甜头的廖创宾很愿意再度冠名第二届中国珠宝饰品设计比赛 。此次他的想法更加明确:以中国化元素的原创设计为主 。