bilibili|互联网大厂入局“虚拟偶像”：元宇宙里追星，是“庄周梦蝶”？( 二 ) soul|腾讯|阿里巴巴

B站二季报显示，虚拟主播（VUP）已成为B站直播增长最快的品类。根据数据平台“vtbs.moe”的数据测算， 2020年， B站上虚拟偶像的订阅和打赏同比增长了350% ， B站正在成为国内最大的虚拟主播平台。
互联网大厂入局虚拟偶像，无非看中“流量生意” ，用火热的新概念营销IP“出圈” 。联合虚拟偶像打造品牌IP ，新颖、有趣、年轻等标签，更加贴合Z世代消费者的喜好，靠着元宇宙噱头营销，也能够被更多品牌方看见，受到更多用户的关注。
但推出虚拟偶像真的一本万利吗？从另一面来看，推出虚拟偶像不难，但在商业化层面却不是一件简单的事。
大厂借虚拟偶像培养成顶流，只是“庄周梦蝶”？
一说到顶流，更广泛流传于饭圈中，在所属行业属于名声显赫的人物，其一举一动都能带极大的效应。在虚拟偶像当中，想要成为顶流应该具备哪些因素？
首先，利益为第一当之无愧，换而言之便是推出的虚拟偶像的商业价值要高，市场热度火爆，受众用户广泛，具备强劲的业务能力，而不是单纯靠脸，做虚有其表的“花瓶” 。其次，虚拟偶像背后的推力运营，需要善于营销宣传，如此，通过各个渠道整合宣传，成本开支便会十分高昂。此外，决定虚拟偶像的外貌、表情、话语等众多因素的技术也是关键一环。
诚然，要培养一个顶流虚拟偶像并不容易。具体到“商业价值”、“成本开支”和“技术因素”等方面，可以看出虚拟偶像虽然火爆于各个平台，但其增长也有局限性。
其一，对任何行业来说，真金白银是最主要目的。虚拟偶像与真人偶像类似，想要成为顶流，就得具备足够的流量商业价值，通过多种手段与渠道来实现更多变现机会。
虚拟偶像赛道中，其主要营收来源于“演出”、“版权”以及“产品” ，演出可以通过娱乐直播和电商直播等方式获得收入，版权是指歌曲及演唱会和代言合作的收入，产品则是由IP衍生品授权而获得收入。
由此，虚拟偶像变现的渠道存在一定局限性。在国内互联网中，能供其活跃的平台无非B站、抖音、微博和小红书等媒体平台，虚拟偶像需要贴合对应平台属性，传播对应内容，因此一定程度上局限了场景丰富度。
另一方面，局限的场景也成为了传播内容的掣肘，内容质量无法提高，虚拟偶像也难以获得更多用户的关注与喜欢。

其二，打造一个虚拟偶像所需要的成本开支十分高昂。虚拟偶像依托互联网线上技术制作，从人物性格设计、身高外貌描绘以及代表作品开发等环节都需要消耗高额成本。
其中涉及到的是多工种共同制作，设计、美工、监控等多数人共同的结晶，才缔造出舞台上的虚拟偶像。
此外，具备形体和人设之后，营销宣传也是一大难题，当今互联网、搜索引擎、社交平台和短视频等都是企业营销重点关注的渠道，各种渠道营销必然会引发行业小规模营销浪潮，届时也会一定程度上抬高成本天花板。
想要有效营销产生协同效应，企业的资金需要有所承压。
其三，虚拟偶像背后的运营也至关重要，技术因素决定了虚拟人物的方方面面。
虚拟偶像广泛采用人形3D形象，针对各类直播场景和动画制作，对技术的要求也会有所升高。一般的虚拟偶像技术方案包含动作捕捉、手势控制、表情控制和口型同步等部分，手段也采用诸如光学动捕、惯性动捕、手套捕捉和VIVE Tracker等技术。
虚拟偶像的成型取决于技术应用的广泛性，成型完毕后进行宣传表演时所运用到的技术也需要具备专业知识素养。可以说，谁的技术越成熟，谁便能分到更大一块蛋糕。