厂牌|数字音乐洗牌并没有结束( 二 ) 订单|saas|门店|业务|异常|监控

另一方面，过去虾米音乐的线上影响力仍在，这对其转战线下演出市场极有帮助。作为曾经业内声名在外的玩家，虾米音乐在线上音乐市场具备较大的行业号召力，这也是其在被关停之后仍被粉丝缅怀的原因。而随着虾米音乐转战线下演出市场，这种强大的号召力无疑会对其低成本获客带来极大的便利。
先行一步的TME Live近年来线下演出市场的蓬勃发展，本质上反映了消费者对音乐场景体验的改变，而这也正是诸多大厂竞相入局厂牌音乐的根本原因。而基于场景音乐的布局，腾讯音乐早在2020年初就已经开始介入了。
当时，腾讯音乐提出了成立全景音乐现场娱乐品牌“TME Live”，并采用线下筹办+线上直播以及纯线上呈现两种形式。随后TME Live更是作为腾讯音乐的重要组成部分，在腾讯音乐的年报中被予以重点披露。
在2020年腾讯音乐的财报中，对TME Live有这样的评价：“TME Live通过与全球百余位知名音乐人合作，举办超60场线上演唱会。同时通过品牌合作、增值服务，开拓出更多商业化渠道。”可见，TME Live在腾讯音乐诸多业务中的重要地位。
当然，仔细对比腾讯音乐与虾米音乐的布局，还是能够看到明显的区别。比如，被整合进大麦网的虾米音乐，明显是在试图走一条差异化的场景音乐发展之路；而拥有海量版权资源和用户流量的腾讯音乐，目前的着力点仍主要在线上。
另外，“复活”后的虾米音乐则更偏重于探索独立音乐的方向。无论是从野孩子到秘密行动，从万晓利到joyside，演出阵容中没有流行大咖，目标直指独立音乐爱好者群体，这也算是虾米音乐在做线下音乐上的一种开创性尝试。
而在做TME Live的思路上，腾讯音乐走的却是大咖、大市场路线，通过汇聚如毛不易、张杰、汪苏泷、刘若英等一众顶流来为品牌打开市场。显然，在传统在线音乐市场保持“一超”地位的腾讯音乐，在进军新领域之后依然保持着大开大合的行事风格，试图在新领域继续先声夺人。
厂牌音乐的全新未来尽管无论是在起步时间、具体路线还是在侧重点上，虾米音乐和讯飞音乐都与腾讯音乐有着明显不同，但在拓展场景音乐的风向上，三者都基本一致地指向了厂牌音乐，这也预示着厂牌音乐市场或将重演曾经的巨头搏杀，而整个数字音乐行业的轨迹也在因此发生着明显的偏移。
首先，诸多厂牌音乐入局利于推动行业的良性竞争，打破传统的版权竞争博弈。过去腾讯音乐凭借着控股中国音乐集团，推动QQ音乐、酷狗音乐和酷我音乐三大平台的合并，占据了超过50%以上的国内在线音乐市场，并通过大规模版权采买和投资“三大”世界音乐厂牌（索尼、环球和华纳）股权的方式，从源头上形成了独家版权壁垒，从而形成了一家独大的超然地位。
但独家版权让版权的流动性降低，厂牌音乐也日渐进入到了“圈地自肥”的歧路上去了。以环球音乐为例，其在之后的一段时间内保持了连续多年的业绩正增长，而这种增长正是通过“版权费”和“保底费”的方式实现的。对于行业而言，这种资源高度集中的厂牌音乐发展模式，显然不利于行业的健康发展，而独家版权的打破以及新厂牌的入局，无疑会打破这一传统。
其次，诸多厂牌的入局有利于形成以鼓励原创、拓展增量内容的新发展格局。如果说过去版权是架在数字音乐行业头顶上的“达摩克里斯之剑”的话，如今伴随着版权的“解禁”，这一切将归于烟消云散。
而随着版权壁垒被打破，行业对原创内容正表现出前所未的渴望。有比如，腾讯音乐先后发布了原创音乐人计划和伯乐计划，来吸引原创音乐内容的发展；网易云音乐也推出了“石头计划”来扶持原创音乐；诸多新加入的厂牌如讯飞音乐等，也把内容原创看做是自己进军音乐产业的全新目标。