3D打印|守护千年敦煌，腾讯执子NFT( 二 ) 涨停|金运激光|智能制造|互联

在新眸看来， NFT脱胎于数字，其加密、不可篡改的特性与当下艺术的不可复制性紧密契合，无论是原生数字产品，还是实体物品，在基于链上映射的状况下，在区块链网络中，其所生成的NFT均具备一个独一无二的身份证明，并可以实现随时的追踪。
可以说，这在一定程度上能够减少实体艺术品被仿制的可能，保护资产所有者的权益和利益。同时，放到更大的语境中，当传统艺术向数字化转移时，其价值也会得到进一步的扩散。
用更通俗的语言解释， NFT解决了艺术品所有权的问题，且以更为科技化的手段保证了艺术品的展现和传承。
传统艺术的NFT化当现代化速度持续加快时，如何保护传统艺术已经成为了一个值得全社会关注的公共议题。
以传统文物这一类别出发，其在保存与传承上便存在诸多痛点。
在新眸看来，一方面，近年来古董行业热之下，市场造假现象频繁发生，倒卖假文物获利的现象层出不穷。另一方面，由于保护力度不一，偷盗文物行为屡有发生，一定程度上导致了传统文物的流失。此外，在时间流逝与岁月的清洗中，一些诸如壁画之类的文物也产生了自然消退的现象。
以敦煌石窟为例，受自然环境和人为因素影响，石窟壁画色彩接连褪去、墙壁裂痕持续加深、神佛像愈加模糊……好在，除了通过壁画师以传统工艺进行精心修复以外，如今数字技术也在以其独特的优势推动文物保护与传承的实现。
新眸认为， NFT作为数字技术中的分支，通过推动传统文化的保存与流转，能够进一步扩大其在社会中的影响力。
在二者之间，我们首先可以看到交叠之处。 NFT本身具备唯一性特征，艺术品同样如此，这也就意味着具备唯一性和稀缺性的艺术品可以通过NFT这一具备唯一性的承载介质展现出来，并得到保存。
其次从用户参与度上来讲，数字化时代， NFT在改变传统文物的展现形式的同时，也保证了传统文化在社会范围中更为广泛的传播。
据公开资料介绍，此次敦煌研究院与腾讯联动发布的公益NFT ，其设计的理念，在于结合了敦煌莫高窟第156窟中《宋国河内郡夫人宋氏出行图》与《张议潮统军出行图》经典壁画中的经典元素，从而生成了单独用户专属的数字供养人卡片。点击卡片背面，敦煌莫高窟156窟的全景洞窟将以数字化的形式展现在受众眼前。

值得一提的是， 156窟并非莫高窟参观游览常设洞窟，在平常的场景下很难能够一窥该窟壁画细节及全貌。借由数字化技术的呈现，在为游客提供“近距离”观赏可能性的同时，也能够保证洞窟实物的完整性，实现长远保存。
如今，在诸如腾讯等一众互联网科技企业的进入下， NFT与传统艺术之间逐渐搭建起了一座互通的桥梁。
仅从敦煌“数字供养人”NFT可以看出，当传统艺术与NFT结合时，必定会形成一个正面、多边效应的集合。
科技向善一个新事物火热的背后，其带来的效应自然会呈现正负两面的分化。
部分支持NFT的受众认为，其在保护版权、传承文化等方面具有不可替代的作用，而反对方则认为在当下产业不成熟、法律法规不健全的情况下，过度泛滥的NFT很有可能成为投机者的工具。
Coinbase的创始人Fred Ehrsam也在此前表示：“90%被制作出来的NFT ，可能在未来的3到5年里失去价值，几乎一文不值。 ”
在新眸看来，这是新生事物不可避免的一面，但是，此番腾讯和敦煌研究院联动发布首款文博NFT的尝试，为NFT开辟了一个新的可能点。