互联互通|5年融资6轮、C轮4亿,“顽主”陈威带52TOYS继续造梦 | 年度公司( 三 )



“既然是梦想 , 就应该是有无数空间的 , 全世界没有人会做一模一样的梦 , 对不对?梦就应该是五颜六色五花八门的 。 ”
自2016年来 , 52TOYS还连续推出一年一届的“原型创作大赛” , 主题涵盖与陕西历史博物馆合作的“文物超活化”、与未来事物管理局合作的“科幻纪元”、与长隆野生动物园合作的“动物狂欢节”等 , 共吸引超过2000名海内外设计师与艺术家参赛 , 共产出600余个优秀作品 , 如袁星亮的《秋鸾-广寒宫》、李坏的《青铜小分队》等 。 “(展会、大赛)目的都一样 , 都是为了持续挖掘好的人才、作品 , 然后不断地推动这个行业的发展 。 ”
对于如何判断一个IP的价值 , 陈威有自己的标准:独特的设计语言 , 辨识度是否高 。 “当设计师在创作的时候 , 它可以是一件天花板无限广阔的艺术品、只需要做到极致 , 而当量产面向市场 , 它就成为了一件商品 , 需要考虑很多东西 , 成本、传播、渠道的投入 , 消费者接受的可能性 。 ”
每款新品上市之前都会经历无数不为人知的反复调试:从立项到产品上市 , 快则六七个月 , 慢则九十个月 , 立项之初需要根据产品品类、风格 , 调查现在消费者的心理 , 分析竞品 , 以及未来6至9个月以后 , 产品在市场上是不是还有同样的竞争力 , 还是领先的有意思的 , 能出其不意给出到惊喜 。
整个设计过程当中也需要紧密的关注市场 , 不断调整 , 才能在最后上市那一刻无限接近于消费者的预期 。 “就像你拍电影 , 或者你说一个脱口秀一样 , 你的心智永远得跑到消费者前面去 , 要不然你的包袱是抖不响的 。 ”
被解释为“七成的精力迎合市场热门大众款 , 两成做前瞻性设计培育市场 , 一成做更未来小众产品”的“721法则”不仅贯穿于公司整个结构当中 , 更是贯穿于每一款产品的设计理念当中 。 抛开价位、品类 , 陈威认为它代表着一种不断探索的精神 。
“7就代表着你需要迎合市场上70%以上的一个大众的口味开发的产品 , 上市以后才能得到大众的认可 , 那还有20%的意识要放在这款产品的未来 , 它应该是一个什么样的呈现 , 才能持续不断的引领、教育市场 , 避免同质化 , 在未来具有竞争力 。 还有10%我觉得是应该具有一定的开拓意识 , 就不要沉浸在的舒适区里 , 用10%的探险精神 , 创造惊喜感和新鲜感 , 为你的这个系列去拓展长期性 , 甚至是有一点实验精神 。 ”
IP的外沿:“要像郭德纲相声一样雅俗共赏”一款成功的产品 , 涉及IP孵化与合作、产品研发与设计、供应链管理、渠道建设、市场传播等各个环节 , 而一切都以IP为起点 。 在竞争日益激烈的当下 , IP的护城河作用和外沿拓展价值 , 也显得越发重要 。
52TOYS将深度合作的众多国际知名外部内容IP , 包括猫和老鼠、迪士尼公主、蜡笔小新、哈利波特等 , 分为经典IP、热门IP两大类 。 前者与项目热度不挂钩 , “大家对形象足够熟悉 , 不管有没有内容 , 只要有好的产品 , 也可能引发购买 。 ”还有一种叫热门IP , “热度可能随着今年的某一个电影上线 , 例如猫和老鼠大电影引发的手办大卖 。 ”每种IP对应着不同的运营方式 。
自有IP则分为角色IP和内容IP两大类 , 第一类没有内容而是凭借形象支撑 , 其自研的Kimmy&Miki、超活化、招财宇航员、Panda Roll、Sleep、皮奇奇等都属于角色IP , 第二类BEASTBOX有自己的故事 , 当然两者之间的界限并不绝对 。 “角色IP虽然没有内容 , 但其实产品本身就是内容 , 可能一个东西有的时候无声胜有声 。 你比如说Hello Kitty , 它没有故事剧情 , 甚至没有说话 。 ”